Dance People est un titre qui parle de lui-même. Il place les valeurs de la communauté au cœur de la création, en affirmant s...
Omar Rajeh
Omar Rajeh est chorégraphe, danseur, fondateur et directeur artistique de la compagnie Maqamat. Initialement basé au Liban depuis 2002, il s’installe et implante sa compagnie à Lyon en décembre 2019 pour désormais y déposer son répertoire et continuer de créer et de développer des projets en France. Omar Rajeh a développé plus de vingt créations chorégraphiques et connaît une grande reconnaissance au Liban et dans le monde. La danse de Omar Rajeh, toujours empreinte de propositions fortes et d’une présence physique investie et vigoureuse, s’inspire des préoccupations socio-politiques qui l’entoure et laisse indéniablement une empreinte sur le public. Omar Rajeh est le fondateur du festival BIPOD- Beirut International Platform of Dance, co-fondateur du réseau Masahat, le fondateur de Takween, le programme d ‘entrainement intensif pour jeunes chorégraphes et Moultaqa Leymoun, une plateforme qui met en valeur et développe le travail artistique des artistes et chorégraphes des pays arabes. Entre 2017 et 2019, il conçoit et réalise Citerne Beyrouth, le premier centre chorégraphique et culturel au Liban qui, suite à son démantèlement forcé, donne naissance en France, en 2020, à Citerne.live, une plateforme digitale, transculturelle et interdisciplinaire qui contribue à la sauvegarde du secteur culturel.
#minaret - Romaeuropa 2018
“[Omar Rajeh] makes contemporary dance a proposal of force in present day Lebanon”
Media
L'esthétique de l'action à la recherche de possibilités
Omar RajehDans cette conversation réflexive, le chorégraphe Omar Rajeh ouvre un espace pour interroger l’esthétique de l’action — non p...
Créer au lendemain d'une catastrophe
Omar RajehParaskevi TektonidouKhaled EleyyanCette table ronde explore les intersections entre l'art, l'espace public et la crise. Elle examine comment les professionnels...
Relations et enjeux entre la danse et la video
Mia HabisOmar RajehFU LEOlivier ChervinElodie LefebvreL’ère du digital bouscule nos habitudes et nos champs de perception. Mais l’univers du numérique est également l’occasion de ...
Caring, Daring, Sharing
Omar RajehPascal BrunetGenwa GenwetenKawkab ZuhalWe continue in this second session of Caring, Daring, Sharing conversations after the first one that took place within BIPOD ...
The Odor of Elephants after the Rain
Omar RajehEn 2019, commence pour le chorégraphe Omar Rajeh une série d'explorations qui vont le mener vers des questionnements sans pré...
#Cultural_disobedience & Political Change
Omar RajehJean KassirNizar GhanemHow culture can formulate a discourse for political change while protecting itself from shifting into political propaganda. W...
Caring, Daring, Sharing
Omar RajehPeggy OlislaegersRana KhouryPascal BrunetHope AzedaMaqamat organise en partenariat avec le CND et le Relais Culture Europe, les 6 et 7 mai à Lyon, des rencontres sous plusieurs...
Cent Mille Façons de Parler
Omar Rajeh`` Dans le silence de l'amour, vous trouverez l'étincelle de la vie '' - RUMI Cette sortie de résidence consiste en une cour...
Morning Coffee with Alexandre Paulikevitch
Omar RajehAlexandre PaulikevitchMorning Coffee with Alexandre Paulikevitch et Omar Rajeh parlant de sa performance «A’alehom» qui touche à une expérience pro...
Créations
Le Dance People Festival est bien plus qu’un événement de trois jours. C’est un processus collectif qui se déploie sur plusieurs mois, réunissant artistes, danseurs, musiciens, penseurs et habitants autour d’un désir commun : imaginer de nouvelles façons de se rassembler. Cette page suit les personnes, les histoires, les préparatifs et les découvertes qui façonnent progressivement le festival.
Création co-créée avecMaqamat, Mia Habis, Nunzio Perricone, Francesco Ferrari, Guy Hoare, Elise Bruyère, Clara Cafiero, Julie Louise Bjelke, Nada
Entrez dans un aperçu du processus de Dance People — une création façonnée à travers des rencontres, le mouvement, des questions et des expériences partagées. Cet espace ouvre le travail au-delà de la scène et vous invite à suivre la recherche, les découvertes et les conversations en évolution qui continuent à façonner la pièce.
Écrits
